Кризисы и вызовы последних лет активно толкают нас к осмыслению истории, к более глубокому изучению политических, экономических и социальных процессов и попыткам разобраться в причинах различных глобальных событий, изменивших судьбы многих государств и повлиявших на мир в целом. Самым наглядным образом это происходит в изобразительном искусстве. Российские выставки 2025 года демонстрируют всплеск интереса к культуре предков, к поиску корней, к стремлению избавиться от стереотипов и разобраться в прошлом. Новые экспозиции, развернувшиеся одновременно в Музее русского импрессионизма в Москве, где до 28 сентября можно увидеть «Русских диких», и в Русском музее в Петербурге, где масштабно представлен «Наш авангард», подтверждают эту тенденцию.
ЭПОХА «ИЗМОВ»
Важные вехи в истории всегда сопровождались необычайной активностью творческих людей, которые чутко реагируют на настроения и чаяния современников. Один из ярчайших примеров — события столетней давности, когда революционные движения в социальной и политической сферах породили множество инноваций в искусстве. Эпоха «измов» — так называют начало XX века. Важные открытия в физике, биологии, химии, технике, развитие транспорта, появление необычных материалов и невиданных прежде технологий производства требовали новых идей, новых взглядов, новых жизненных путей. Когда мир вокруг тебя бурлит подобным, невозможно оставаться в стороне! Нужны были музыка и язык, которые были бы созвучны этому новому миру. Нужны были архитектурные сооружения и краски, которые вписывались бы в эту феерию рождения новой цивилизации. И таланты нашлись! На выставке «Русские дикие» кардинальные перемены того времени можно с лихвой ощутить, благодаря фовистским работам европейских художников (А.Матисса, О.Фриеза, А.Марке) и русских бунтарей-экспериментаторов (группы «Синий всадник», И.Машкова, О.Розановой и др.).
В Русском музее пошли дальше. Грандиозная выставка «Наш авангард» — настоящее погружение в великий эксперимент русского искусства. В фондах музея хранится более полутора тысяч экспонатов, наиболее полно представляющих историю удивительного художественного феномена начала прошлого века. Самые известные и характерные из них вошли в экспозицию, которая развернулась в двадцати залах и состоит из четырех сотен шедевров авангарда, включая около трех десятков произведений из других музеев нашей страны.
ВЕЛИКИЙ ЭКСПЕРИМЕНТ
Почти сто лет назад в Русском музее была представлена первая выставка авангардного искусства, а в 1926 году историк и художественный критик Николай Пунин создал отделение новейших течений и нынешняя экспозиция — оммаж радикальной музейной практике 1920-х. Живопись, графика, скульптура, футуристические книги, фарфор и другие произведения пионеров искусства ХХ века: В.Кандинского, Н.Гончаровой, М.Ларионова, Л.Поповой, М.Шагала, Е.Гуро и иных авторов — расположены по направлениям, течениям, пластической и мировоззренческой проблематике. Маршрут движется от «изма» к «изму»: импрессионизм, примитивизм, сезаннизм, кубизм, футуризм, абстракция, конструктивизм… При этом произведения одного и того же автора можно увидеть в разных залах в зависимости от задач, решавшихся художником в конкретный период творчества. Особые акценты сделаны на постсупрематизме К.Малевича и аналитическом искусстве П.Филонова, а ключевому событию авангардного движения — постановке оперы «Победа над Солнцем» в 1913 году — посвящен отдельный зал, где в центре стоит рояль-метафора, на стены проецируются эскизы декораций и костюмов К.Малевича и звучит фонограмма спектакля (музыка М.Матюшина, тексты В.Хлебникова и А.Кручёных).
Блистательное десятилетие отечественной культуры предстает живым и многогранным, а чтобы еще глубже погрузиться в атмосферу удивительных экспериментов с формой и цветом и познакомиться с главными авангардными течениями, можно воспользоваться специально созданным бесплатным аудиогидом.

Жанна Мозговая
Фото: Русский музей, Светлана Цвиркунова