Мастер росписи по дереву Анна Моисейкина живет в городе Волхове Ленинградской области. Она — настоящий созидатель: сохраняет в своих авторских творческих изделиях историю родного края. Анна убеждена, что именно творчество впитывает в себя ценные знания о наших предках, сохраняет их уникальный культурный код.

— Что Вы вкладываете в понятие «творчество»? Что оно привносит в Вашу жизнь?

— Для меня творчество — это преображение, улучшение, создание красоты. Благодаря творчеству моя жизнь очень отличается от общепринятой. Творческий человек очень похож на ребенка. Когда я вижу какую-то вещь, то я вижу её не в той форме, какая она есть, а в преображенной, это очень отличается от обычного восприятия мира. Ты постоянно подыскиваешь, ищешь, насматриваешь, и как огромный пазл видишь по кусочку, например, красивый залом ткани, красивый поворот. И всё это вкладывается в ту идею, которую ты вынашиваешь.

— Какое созданное Вами изделие особенно нравится и почему?
— У меня, как у творческого человека, нет любимого изделия. Когда проходит время, ты понимаешь, что вот это ты сделал бы по-другому, вот это бы изменил. И это постоянный процесс, даже если изделие завершено и оно тебе нравится. Хочешь усовершенствовать, хочешь изменить, потому что будет лучше и будет более удачно.

— Где находите интересные темы или образы для своих новых работ?

— Интересные темы возникают, когда прислушиваюсь к мнению или пожеланиям людей, приходящих на ярмарку или ко мне в мастерскую. Иногда идеи черпаю из альбомов с картинами, с народными костюмами, с русскими игрушками, среди которых есть уникальные вещи. Они помогают создать новое, интересное, современное.
В последнее время более внимательно стала изучать историю быта того места, где я живу, и это является огромным источником для вдохновения. Даже маленькие нюансы — кладезь интересных идей.

— Какие ассоциации у Вас возникают с летом? Какое время года особенно любите и почему?

— Лето для меня — это буйство жизни, потому что природа начинает просыпаться, украшаться, расцветать, потом начинает приносить плоды. Летом проходит очень много праздников, ярмарок, выставок, в которых я принимаю активное участие. Для меня это ответственное время. И у меня всегда подготовлена красивая коллекция, чтобы достойно представить её для гостей всех мероприятий.
Я люблю каждый сезон года, потому что каждый из них интересен и уникален для меня как для художника.

— Кто Ваши помощники в творчестве?

— Раньше я работала одна, и все операции делала сама. В 2018 году познакомилась с работой Мультицентра социальной и трудовой интеграции во Всеволожске, где обучают взрослых людей с особенностями по здоровью. Разработав с преподавателями совместную программу по обучению, стала сотрудничать с ребятами. Сейчас у меня в мастерской трудятся две работницы Оля и Юля, которые подготавливают заготовки (прокрашивают фон), а я их дальше расписываю. Благодаря помощницам, у меня есть больше времени для создания новых изделий.

— Какие районы Ленинградской области и мероприятия Вы посетили? Что особенно понравилось и почему?

— Так как я активно участвую в мероприятиях, представляя родной Волховский район, то побывала практически во всех районах Ленинградской области. Одно из любимейших событий — это фестиваль «Этновесна», здесь всегда уникальная атмосфера, красивые национальные костюмы, открытые для общения люди. И сам праздник просто потрясающий.

— Какой творческий продукт Вы мечтаете создать?

— У меня уже давно есть мечта — сделать хоровод из музыкальных неваляшек, и в руки им дать те ремесла, которыми славился наш Волховский район. Также мечтаю создать ассортимент универсальных работ, чтобы покупатели с удовольствием их приобретали и каждое изделие нашло достойное место в доме покупателя.

— Расскажите о себе: какое у Вас образование, каков Ваш жизненный девиз, как складывался творческий путь и о чем Вы мечтаете?

— С детства мне нравилось заниматься дизайном интерьера, поэтому я поступила в училище, чтобы стать маляром художественной отделки интерьера. Такой специалист не просто красит стены или наносит финишное покрытие. Его задача — превратить обычное пространство в эстетически выразительное, используя декоративные техники. Однажды я попала на мастер-класс по народной росписи и так сильно была впечатлена увиденным, что захотела заниматься хохломской росписью. Обучалась на многочисленных курсах, прошла годовое обучение экстерном в Институте дизайна по специальности «дизайнер интерьера». Но увлечение росписью победило, и я продолжила совершенствоваться в этом направлении.
Мое личное мнение: что бы ни происходило в твоей жизни, делай то, что любишь.
Половину своего творческого пути я занималась созданием эксклюзивной авторской матрешки, очень плотно сотрудничала с художественными салонами. Позднее, организовав собственную мастерскую, начала самостоятельную предпринимательскую деятельность. Из-за административной рутины у меня остается мало времени и сил на свое любимое занятие — роспись.
Возвращаясь к воспоминаниям из детства, хочу добавить: у нас была многодетная семья, четверо детей. Я благодарна своей маме: она развивала в нас творческое начало с самого детства. Она замечала все наши интересы к чему-либо (бисер, пластилин) и находила по тем временам редкие материалы, что позволяло нам пробовать, экспериментировать, фантазировать. А предки мои были кузнецами по серебру, ювелирами. Они занимались изготовлением оружия и нарядной упряжи для русской тройки. И меня с детских лет привлекали узоры, орнаменты, пластика. Убеждена, что это желание творить и созидать передается из поколения в поколение.

Жанна Иванова, газета «Киришский факел»
Фото автора